澎湃新闻获悉，首届“物·质”2026上海综合材料艺术展近日在上海刘海粟美术馆拉开帷幕。此次展览由上海市美术家协会、刘海粟美术馆等四家单位联手打造，现场还安排了学术座谈及线上直播导览等配套活动。174件展品集中亮相，涵盖传统材质革新、生活废料再造乃至3D打印等科技手段，直观呈现了综合材料艺术从外在形态向内在质感深化的创作逻辑。
观众驻足于《中国民航的时空线索3》前，那锈蚀般的肌理将时代记忆凝固在画面之中。
本次展览面向上海及全国征集作品，共收到1221份投稿。历经初评与复评的多轮筛选，最终有146件作品脱颖而出，其中包括105幅平面绘画和41件立体装置。加上28位国内外特邀艺术家及总评委的精品佳作，总计174件作品被安置在四个展厅内。这些展品依据“传统视觉”“中西融合”“新材料运用”“新科技赋能”四大板块有序排列，清晰勾勒出当下综合材料艺术的多元创作脉络。
上海在综合材料艺术领域的探索起步颇早，上世纪80年代便已有艺术家投身于媒介实验。
展厅里，各种材质跨界交融。无论是传统古建、古典水墨，还是城市消费景观、数字科技以及工业锈蚀肌理，都通过铁粉、陶瓷、废旧快递包装、铝合金、综合肌理涂层等媒介得以表达，多件代表作各具风貌。
苗彤的《界 — 永寿寺》采用200×200cm的四格综合材料形式，再现宋金永寿寺斗拱结构，借铁粉重塑传统建筑构件的视觉语言；周朝晖的《大风歌》混合多种肌理材料，以厚重斑驳的墙面质感，复刻汉代雄浑包容的文化气韵；佘松的《禽石图》立足传统花鸟题材，利用综合材料拓展水墨画面的层次；司尚林的《中国式地图之水墨两湾》则以双幅综合材料，用水墨质感重构城市地理图景。
聚焦现实社会议题的作品同样引人注目。李沙的《物游记》以废弃快递纸箱、包装废料为基底，拼贴服饰、鞋履等消费符号，排列成器物人形阵列，借过剩商品残片反思消费社会中人与物质的关系；唐天衣的新作《中国民航的时空线索 3》用锈蚀斑驳肌理铺陈民航发展历程，线性轮廓搭建起新旧时代的时空对话。
不少作品融入前沿科技媒介，带来全新视觉体验。李立宏的《π-China》采用陶瓷3D打印工艺，将圆周率数字制成可自由组合的立体装置，“China”兼具中国与陶瓷双重含义，零散数字虽未拼成完整圆形，却在观者心中生成中式内敛的精神原点；何伟的《@KimiK3. 月的暗面》选用铝合金板作为创作基底，依托金属板材自带的冷调工业质感，呼应AI模型代表的数字先锋气质，拓宽当代绘画的材质边界。
开幕当日，一场学术座谈会同步举行。国内美术理论界、综合材料领域专家、高校学者及参展艺术家，围绕综合材料艺术界定、上海本土创作特色、数字科技赋能创作等核心议题展开深度研讨。
上海市美协美术理论与策展艺委会主任李旭评价指出，青年创作者更应贴近网络、AI及快节奏都市生活，用想象力驾驭各类新兴材料，打造贴合当代生活的平行艺术宇宙。
艺术家周长江认为，每个人对物质的感受各不相同。综合绘画赋予人在艺术创作中更大的自由，无论专业背景如何，只要对材质有感知力并能用材质表达想法即可。综合材料艺术是开放的，如何在物质基础上更好地表达内心，是对所有人的挑战。
针对数字化时代的创作走向，上海视觉艺术学院教授赵葆康提出，西方综合材料实验历经百年已陷入瓶颈，当下AI、数字媒介全面普及，上海举办综合材料展恰逢其时。
论坛同时剖析行业现存短板，如部分作品存在同质化、单纯堆砌材料的“为材料而材料”等问题。
展览将持续至2026年9月6日。
