本报记者 韩轩
近日，中国歌剧舞剧院打造的大型民族管弦乐音乐会《长征》在北京首次登台，随即开启全国多地的接力巡演。这部作品以国乐之声，引领观众回溯两万五千里的信仰之路。
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*图为：中国歌剧舞剧院二胡演奏家林感与乐队共同演绎《前行》乐章。图片来源：中国歌剧舞剧院*
**七大乐章勾勒红军征途**
竹笛、竖琴与弦乐交织出深情旋律，《十送红军》的歌声轻轻响起，为《长征》拉开大幕。时光流转九十载，那份温暖而坚定的精神力量依旧澎湃，理想信念坚如磐石。
该作品由浙江音乐学院作曲与指挥系副主任、作曲家王云飞执笔。他巧妙安排《启·程》《血染山河》《见日》《鱼水相依》《前行》《光芒》与《颂·长征》七个乐章，高度凝练了长征途中的战火纷飞、历史转折、温情时刻以及生死考验。作品中提炼自《十送红军》的核心音调，贯穿始终。
在《血染山河》乐章里，中国歌剧舞剧院琵琶演奏家罗慧芳以指尖迸发的金石之声，再现湘江血战、娄山关激战、腊子口攻坚等壮烈战役，展现出红军将士浴血冲锋、宁折不弯的风骨气节。中国歌剧舞剧院民族乐团团长栾冬表示：“这首曲子不仅是弹给观众听的，更是弹给那些牺牲在长征路上的英烈的。我们想用音乐告慰英烈。”
“以点带面”的表现手法，在《见日》乐章中体现得淋漓尽致。王云飞运用具有现代听感的音响编排，层层铺陈出遵义会议召开前，在极端危急的历史关头，党默默积蓄力量的氛围，直至铜管与打击乐齐响，如同迸发出拨云见日的万丈光芒，极具心灵冲击力。
翻雪山、过草地，吴起镇会师、会宁会师……音乐旋律带领观众感悟两万五千里征程。
**采风见闻化作动情音符**
今年上半年，王云飞与栾冬等多位主创从江西于都出发，重走长征路，一路采风至延安。正是这段用脚步丈量历史的旅程，让音符有了温度。
触动作曲家心弦的不仅有史料上的记载，更有那些具体而真切的人——新婚就要送丈夫参加红军的妻子、倾其所有为红军送上补给的村民……王云飞和栾冬被采风时听到的一段往事深深打动：一位普通老人执意要把自己的寿材板捐出来，给红军搭桥渡河，红军不肯收，他坚持要给。“在我们中国人的传统观念里，这是最大的敬意。”王云飞动情地说。
这些真实而感人的故事，让王云飞想起耳熟能详的《十送红军》，“它不仅仅是送别，更是一种信念。”
在遵义会议纪念馆，采风团队遇见一位年轻的资深讲解员，几乎有问必答。王云飞留下他的联系方式，邀请他成为“编外顾问”，参与创作。“虽然他不懂音乐，但他对长征的历史非常了解，能给我的创作提供参照。”
正是在这样的采风与反复推敲下，王云飞脑海中各乐章的结构逐渐清晰定型。
**多地呈现弘扬长征精神**
回顾创作历程，王云飞十分感慨：“无论是在于都，还是在遵义，长征中这么多感人的故事，归根结底都离不开人。正是那些具体的生命轨迹，构成了历史长河里最动人的细节。”
这种对人的看重，也贯穿在王云飞的创作心境中。作为一位“80后”作曲家，他在创作中把体悟融入音乐。“每个人都有自己的坎坷与曲折，也有自己的光明与希望。我也会去想象，如果我是一名红军战士，会是什么样子？”
一代人有一代人的长征路，每一代人都要走好自己的长征路。在王云飞眼中，这是跨越时空的共情。
为了把这份共鸣传递给更多观众，中国歌剧舞剧院此次破格采用“授权演出、联合加盟”的模式，向全国院团开放推广《长征》。根据排期，《长征》在京亮相后，在吉林由当地乐团上演，随后还有多地接棒演出。
与此同时，中国歌剧舞剧院还将带着这部作品走进北京基层文化馆，与市民近距离互动，并于11月在国家大剧院再度上演该作品。
在栾冬看来，从北京出发，走向全国各地，再回京登台，当不同城市的演奏家们相继奏响旋律，伟大的长征精神一定能激励各地的人们在新时代的征途上砥砺前行。
