2026年，莫扎特迎来诞辰270周年。上海东方艺术中心以此为契机，推出年度艺术单元“莫扎特计划”。该企划不仅安排了8台主题演出，更配套14场延伸活动，试图从多维度拼凑出这位天才作曲家完整的人生图景。
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“莫扎特计划”海报
**以多元形态重构莫扎特的音乐世界**
纵观莫扎特生平，他共创作了27部钢琴协奏曲。在当年，这些作品的首演往往由他本人担任古钢琴独奏与乐团指挥，这种双重身份构成了独特的演出传统。
8月29日，随着东艺2026/27秋冬演出季开幕音乐会打响，“莫扎特计划”正式启幕。指挥家兼钢琴家许忠将携手上海歌剧院交响乐团，呈现《第九钢琴协奏曲‘热纳米’》、《第二十一钢琴协奏曲》以及《第三十一交响曲‘巴黎’》和《第三十八交响曲‘布拉格’》。许忠亲自坐回琴凳，自弹自指，意在还原莫扎特时代那种集创作、演奏、指挥于一身的现场风貌，深度解码其艺术身份。
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许忠与上海歌剧院交响乐团
进入10月，小提琴家宁峰将与德国波茨坦室内乐团合作，分两天时间完整演绎莫扎特的全部小提琴协奏曲。莫扎特在19岁那年一口气写就5首此类作品。尽管创作周期紧凑，宁峰仍敏锐察觉到作曲家内在追求的演变：“到了三四五首时，技法更显成熟，这也解释了为何它们在后世演出频率更高。在那段短暂时光里，他始终处于不断的摸索与精进中。”
为了重现两百多年前的演出情境，宁峰将联合乐手们通过运弓技巧、乐器音色乃至肢体语言，承担部分指挥职能，引导乐团呼吸。
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宁峰与德国波茨坦室内乐团
11月的舞台则属于柏林爱乐乐团。第一首席诺亚·本迪克斯-巴尔格利与中提琴首席梅第扬，将带领柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团举办一场“完全莫扎特”专场。这支曾斩获格莱美及德国回声古典唱片大奖的古乐团队，凭借对复古乐器的考究运用及严谨的演奏风格，致力于复原莫扎特作品原本的时代质感。
此外，两大交响名团也将特别献演：9月，伦敦交响乐团在安东尼奥·帕帕诺执棒下诠释《交响协奏曲》；10月，维也纳爱乐乐团于图甘·索契耶夫指挥下奏响《第四十交响曲》。
除了管弦乐，维也纳爱乐合唱团将以纯净人声演绎莫扎特合唱佳作；德国跨界乐队SYMPHONIACS（交响狂徒）亦将在中国带来首秀，用前卫电子曲风重新解构莫扎特经典旋律。
**俄式诗意美学下的《莫扎特传》**
从《叶甫盖尼·奥涅金》到《战争与和平》《万尼亚舅舅》，俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院每次造访东艺，皆以其独有的俄式诗意美学征服观众。今年，该院带来《莫扎特传》的中国首演，导演舒利耶夫系已故戏剧大师图米纳斯的高足。
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《莫扎特传》剧照
剧情聚焦萨列里向上帝的契约：他愿以灵魂圣洁与世俗欲望为代价，换取作曲家的声名。然而，当莫扎特横空出世，萨列里才惊觉，上帝早已将这份天赋赐予了后者。剧中穿插莫扎特多部乐曲、书信及历史片段。饰演萨列里与莫扎特的阿列克谢·古斯科夫、维克多·多布罗恩拉沃夫，凭借精湛演技屡获殊荣，被俄罗斯媒体形容为“冰与火、优雅与粗犷、谦逊与傲慢”的激烈碰撞。
**挣脱宫廷枷锁：工匠躯壳内的自由灵魂**
作为东艺今年美育活动的核心，“莫扎特计划”包含14场互动项目。通过沉浸式歌剧体验、艺术家对话、导赏讲座及工作坊，层层剖析莫扎特的人生轨迹、创作逻辑与艺术语言。
在18世纪，音乐家多依附于宫廷，身份近似御用工匠。莫扎特如何突破时代桎梏，以独立自由作曲家的姿态突围？
8月1日，上海音乐学院教授王丹丹开设题为“工匠躯壳下莫扎特的艺术灵魂”的讲座。她全面梳理了这位作曲家庞大的遗产，聚焦其歌剧、协奏曲与交响曲，赏析经典片段。同时，她将莫扎特置于18世纪欧洲的历史语境中，解析其在宫廷束缚与工匠身份夹缝中迸发的艺术灵魂。
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莫扎特的下午茶——歌剧《唐璜》表演体验营
笔下的唐璜既是情圣与冒险家，也是被命运之火吞噬的浪子。两百余年过去，这部歌剧依然保持着极强的戏剧张力。
同日，“莫扎特的下午茶——歌剧《唐璜》表演体验营”邀请观众深入《唐璜》的世界，亲手触摸剧中人物与情节，与不朽角色建立真实的连接。
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活动表
